清新雅致、質樸純真，素有“國瓷”美譽的青花瓷，最能代表中華民族含蓄內斂的審美時尚，北京故宮博物院古器物部的呂成龍副主任告訴記者，在故宮35萬件藏瓷中，大部分都是青花瓷，它們基本上反映出青花瓷全盛時期的發展面貌。明代永樂、宣德青花瓷究竟能否區分開來？我國青花瓷作品緣何多見伊斯蘭風格的裝飾？本期記者將隨著故宮專家指點探訪青花瓷的歷史。 
    永宣青花瓷斷代成為業界難題 
    青花瓷發展到明代，成為景德鎮彩繪瓷生產的主流，由此開創了中國古代瓷業史上產量最高、應用最廣、最博大也最平實的釉下彩品種。“當時的官窯代表了明代青花瓷的最高水平，但是當時流傳著‘無貴賤通用之’的說法，也就是說明代的青花瓷，對內通行全國上下，對外行銷世界各地，上至天子下及庶人，雅俗共賞。”呂成龍告訴記者，明代的青花瓷，當屬永樂與宣德時期的青花瓷為冠，但是關于永樂與宣德青花瓷的鑒定卻一直是學術界的一個難題。  {TodayHot}
    “永、宣兩代之間的洪熙帝朱高熾在位只有10個月，兩代相距如此之近，加之宣德帝基本上繼承了永樂帝制定的國策，致使永、宣兩朝的社會習俗無明顯變化。表現在瓷器生產方面，由于景德鎮御器廠的生產連續不斷，造成永、宣青花瓷風格大致相同，青花色澤濃重艷麗，紋飾有洇散現象，且有凝聚成的氧化鐵結晶斑點，因而歷來有‘永宣不分’的說法。”呂成龍在接受記者采訪時透露了幾大可以區分永宣瓷器的竅門，那就是永樂青花寫款的極少，永樂青花瓷藏品中僅有四件壓手杯的碗心有“永樂年制”四字青花篆體款識，而宣德青花瓷則寫款的較多；相同器物永樂的胎體較宣德的略輕；永樂修坯工藝較宣德細致，講究‘凈里兒’（器物釉面與外壁一致）；永樂青花進口料的暈散程度較宣德重一些。此外，他還指出，雖然永樂執政時間是宣德的兩倍之多，但是遺存至今的青花瓷數量卻不及宣德的三成，數量的懸殊使得永樂青花瓷愈發珍稀名貴。 
    青花瓷發色借鄭和下西洋東風 
    永宣青花瓷的成就由造型、胎釉、紋飾、款識等諸多方面的因素組成，在這其中，青花的發色起到了關鍵作用，一種進口的氧化鈷青料——蘇麻離青，減少了青花中紫紅色調，同時使青花的色澤藍中閃綠，在適當的火候下燒成一種近乎于寶石藍鮮艷而前所未有的色調。  {HotTag}
    “談及永宣青花瓷器所使用的青料，不能不談鄭和下西洋的偉大壯舉。”青花瓷居然和鄭和有著密切的關系？呂成龍介紹道，從永樂三年到宣德八年，鄭和率領萬人使團先后七次遠航西洋，鄭和每次出海都攜帶了大量的絲綢、瓷器、茶葉和鐵器，而鄭和船隊也將各國進呈明朝的貢品和易來的土產帶回中國，在諸多土產物品中，就包含了與青花瓷燒造最為密切的蘇麻離青。而且一般的入明進貢使團多搭乘鄭和的船隊往返，同時，鄭和的出使海外，也使海外市場對青花瓷器的需求量猛增，極大地刺激了官營瓷業的發展。當鄭和的下西洋活動停止時，青料的進口也隨之基本停滯，據史記載，只有憲宗的唯一一次進貢，而且與永樂相隔了40多年。 
    明代青花瓷為何多見伊斯蘭裝飾？ 
    就瓷器的裝飾而言，自漢唐以來與域外文化的相互融合中一直都是以漢族文化為主體，完全模仿的裝飾多是局部或點綴，惟獨永宣青花瓷器由于歷史、社會、文化等諸多方面的原因，在與伊斯蘭文化的相互融合中，出現了短暫的以外來文化為主體的傾向。據專家介紹，當時中國文化交往的主要對象是伊斯蘭世界，而白地藍花的裝飾效果寓意純潔高尚，深受帖木耳帝國和伊斯蘭世界的喜愛，廣泛地生產這種青花瓷器來迎合伊斯蘭巨大的消費市場成為必然。一般來說，永宣青花瓷器上帶有伊斯蘭風格的花紋多為抽象的夸張和變形，采用源于西域的花果植物，其中纏枝花中的西藩蓮十分常見。 
    皇宮里也出青花瓷“仿品” 
    康熙年間，景德鎮的官窯御器廠已經得到了完全的恢復，大量的青花瓷器問世，但是值得注意的是，當我們看到一些款識標注為“大明嘉靖年制”、“永樂年制”……的青花瓷時，它可不一定就是本朝的青花瓷，很有可能是清朝的仿品，甚至還有款識為“大清康熙年制”、實則為光緒年間制作的青花瓷，但是這些瓷器又確確實實是出于官窯的皇家之物，這是怎么回事呢？ 
    呂成龍解釋道，由于皇帝的愛好或出于某種傳世器物稀少的原因，存在由官窯仿制前朝器物的現象。據歷史記載，明代永樂、宣德皇帝，清代康熙、雍正、乾隆皇帝對文物都非常喜愛，都曾下令仿制過歷代的名瓷。北京、臺北兩個故宮博物院現都存有明代永樂、宣德仿宋代名窯的作品，如明永樂仿龍泉釉尊、三系蓋罐，明宣德仿汝窯盤等。清代官窯也大規模仿燒過宋代汝、官、哥、定、鈞五大名窯器物。同時明清兩代還出現了后朝仿前朝的產品，如嘉靖仿永樂、宣德的，萬歷仿成化的，光緒仿康熙、乾隆的等。